1、就在这部电影票房到了44亿的时候,我终于还是去最近的影院看了这部电影,如果这部也算电影的话。贾玲也能导演电影?这是比较新鲜的事情,不过我想起了几年前赛车手韩寒不是也导演了《乘风破浪》,大约2年前,小沈阳也导演了自己的电影《猛虫过江》,那也是一部很难看的电影。现在谁都能当导演,那电影学院的导演系,是不是可以关张大吉了?我去查了一下,小沈阳导演的《猛虫过江》总票房只有2.04亿,所以他大概率不会再继续做导演。现在是电影的工业化时代,能让一部电影生产出来,唯一需要的是资本,也就是钱,就像电影里经常看到的场面,只要把钱砸到桌子上,也就是有人买单,你要的电影就一定能生产出来,口味要甜要咸,就像一碗豆腐脑端上来那么简单。

开心麻花早年就成立了自己的影视公司,开心麻花的电影大多改编自他们的舞台剧,票房再不济都有几个亿,好点的冲上30亿都不在话下,早年的《夏洛特烦恼》15亿,《羞羞的铁拳》22亿,《西虹市首富》26亿,这些喜剧电影看起来就是专门是为观众定制的,就像100年以前卓别林的无声电影,和70年前的《百万英镑》,以及好莱坞后来的《横财三千万》。因为戳中了笑点和热点,这些电影在调侃财富和有钱人的同时,也走在让自己发财致富的金光大道上。

20多年前,有一部台湾的苦情戏电影《妈妈,再爱我一次》上映,刚好戳中了那时观众特别是女性观众的泪点,当时也引发了不小的观影高潮,作为营销手段,那时的影院有的还宣传看电影送一包纸巾的活动。那个时代,人们的眼泪和口水通常还是要用古老的布质的“手帕”来抹干净的,这个东西如今已经消失很久了。那个年代就是李焕英年轻时候那个年代,你好,李焕英》就是再次尝试一下戳中观众的泪点,贾玲显然再次尝到了戳中泪点的甜头。中国文化里有一种传说,亲人们在去世后实际上并没有离开你,他们的灵魂还是在你的周围,他们在危险时会提示你,在许愿后会帮着你实现愿望,也许是她妈李焕英冥冥之中保佑了,贾玲作为一个要身材没身材要脸蛋没脸蛋的小品演员,跟小沈阳一样,太需要一次发财的机会了。

2、我最早一次看到小品这种表演形式记得是在小时候某天的下午,在中央电视台的一个演播室制作的节目里,那时候现场是没有观众的,时间可能是在1979年。根据当时的介绍,小品是戏剧学院或者电影学院考试的时候对学生的一种测试,看考试的学生是不是能在最短时间内进入到表演状态或者达到足够的戏剧性效果。1979年那个下午电视上看到的那个小品,是一群年轻的学生演员表演的坐公共汽车上的场景,场景和道具都比较简单。美国表现演员生活的电影例如《鸟人》《穆赫兰道》都有演员在面试时表演小品的片段,可见会演小品是一个演员的基本修养。相声演员都是说笑话的高手,高阶的相声演员都是皮笑肉不笑的站在那里,他们靠动动嘴巴讲笑话那时也都还活的不错,可以到上电视的时代,他们是一千个不适应,于是有些相声演员出走去演电视剧和电影,有的试图通过化妆和增加动作让相声具有可看性。其实啊,相声大师侯宝林早在50年代就试图将相声表演融入动作和故事,就拍了相声电影《游园惊梦》,大师毕竟是大师,敢为天下先的事情他们早就在做了。可电视时代它是需要大量的节目的,70年代电视台一天才播出几个小时,可现在那么多频道要24小时都有节目可看,毕竟是信息时代了嘛。现在不仅人口比那时候多,观众的需求也更加多样化,大家的口味是很不一样的。

贾玲是这个时代的小品演员,现在的电视上的小品可以比侯宝林老先生的相声电影还要长,通常是很多人一起表演,有男有女,可以化妆,可以使用道具,就像小品一直以来的属性。开心麻花的作品很多都有完整的故事,因为它们是一个戏剧,很容易改编成电影,他们也确实这么干了,而且还都卖的不错,因为电影已经不是一个固定场景的戏剧小品,它可以在任何地方任何场景展开包袱和笑料。而且拍成喜剧电影的收益远大过在电视上演小品的收益。

电视上的小品王者桂冠最后落到了东北喜剧之王赵本山的头上,赵本山是个有喜剧天赋的二人转艺术家,二人转演员不仅要会相声演员的说学逗唱,还要会优美的舞蹈甚至耍手绢,他的任何言语和动作都充满包袱和笑料,他们最后成了电视观众的最爱。赵本山曾经连续20年是央视春晚的核心人物,人们大年夜包着饺子熬到半夜就是为了看赵本山的表演。今年春晚,观众在失望之余,都怀念起了早就离开电视舞台的赵本山。其实赵本山的形象仍然会出现在自己每年都会拍摄的电视剧集《乡村爱情》里面,只是他们除了在网络上,再也不会在电视上播放了。

3、贾玲导演的电影《你好,李焕英》也来自于电视真人秀节目“欢乐喜剧人”里她自己的同名小品,李焕英就是她妈妈的真名,贾文田也是她父亲的真名,贾文田也出现在电影里,所以这是一部贾玲向去世的母亲致敬的电影,因为父亲还活着,按照中国的传统习俗,向他致敬的方式还可以是给他洗脚给他磕头,所以如此致敬还不配。其实女人向父亲致敬通常也不必这样,一个父亲可能不会让她这样做,二是在一个女性心目中,通常父亲木讷而且严厉,一副不可亲近的样子,很可能小时候还打过她,所以他不配。所以不用期待贾玲在贾文田离开后还会拍一部《你好,贾文田》。

其实这就是这部电影的主题了,因为母亲死了,最心疼她的人已经不在了,人生省剩下的日子遇到的人基本都是心怀叵测、不可信任的人,包括自己的丈夫和闺蜜,女人只有靠自己的拼搏而生存,所以以后的日子都是悲惨无助的,即便父亲是活着的,他也起不到什么作用,因为女人只要嫁人就少有人再提起自己的父亲了。我相信这就是女人的泪点了,就像几十年前那部《妈妈再爱我一次》一个懂事的小男孩哭着给她无助的母亲跪下一样。那个小男孩想来现在也几十岁了,男人长大的标志是不再流泪,还要无怨无悔的承担起养活母亲和全家人的重担,他们可以被人抱怨被人忘记被人骂,但他们是女人生活中最后的希望,失去了世界也不怕,只要还有儿子。

女权们大概率要说我歧视女性,如今世界女权运动的核心内容都是跟男性平权,可在养活父母这件事上大概率是不包括在内的,中国女性在父母面前都是以小棉袄自居,其实也就是贾玲这部电影里想说的,电影里她以莫名其妙的方式穿越回去1981年,(小品里是穿越到1986年),其实完全置电影局关于禁止穿越的规定于不顾,直接穿越了40年,这个跨度比韩寒导演的《乘风破浪》,开心麻花的《夏洛特烦恼》跨度都要大,《乘风破浪》穿越的目的其实是要见发迹前的小马同学,顺便了解一下他老爸,《夏洛特烦恼》穿越是要去娱乐业大爆发的前夜,沈腾扮演的夏洛,他是要去暴打那英和周杰伦,这些好笑的幻想可能电影局觉得仅仅是一个梦而已,所以也没有在意,严格的讲它们都不属于科学上的时空穿越。我们一个网友觉得贾玲从天而降没摔成肉酱就觉得好虚假,不符合物理学原理,看电影开始就觉得特别虚假,其实在有关穿越的讨论中《夏洛特烦恼》能从厕所里的马桶穿越过去不是更离奇?毕竟万一卡住淹死在马桶里也是可能的,毕竟马桶的出水口那么小,夏洛从马桶穿越回到教室还一身湿淋淋的,想必那么大人从马桶里爬出来挺不容易的。讲科学看电影是很累的。我这么说这可是真心话。

4、《你好,李焕英》是一部女性电影,可它并不是一部女权电影。最近获金球奖的赵婷导演的《无依之地》也是一部女性电影,它同时也是一部女权电影,跟科恩嫂的《三块广告牌》一样,上面的女性都是独立而顽强,她们像男人一样接受命运的挑战,她们都有顽强的抗争精神。而《你好,李焕英》穿越了的贾玲,全程都在努力把她妈嫁给有权有势的厂长的儿子,她认为这才是女性的幸福之道,也完全不在乎他还健在的父亲贾文田的感受,其实啊,按物理学里的矛盾论,她如果成功了也就根本没有她,而只有她妈早已知道自己的命运而已,依然坐上了锅炉工贾文田的自行车飘然而去。这部开头场景里的女性攀比,让男人看了木然,贾玲做假证欺骗母亲还出了丑,她母亲竟然毫不在意,这也许是现在大多数人都希望母爱如此,这部电影传递的扭曲的价值观真是令人唏嘘。很多做了父亲的男人看到这里都觉得孩子教育成这样,那教育已经失败了。以后就是再有钱再成功,都不能弥补这些道德教育上的缺陷。但也许演艺界的人不这样想呢,毕竟不同的行业有不同的道德标准。

《你好,李焕英》以电影的标准看,连爆米花电影都算不上,没有像样的故事,没有可以衔接的情节,没有人物刻画,看起来就是由几段语言小品和动作哑剧拼凑成的母女情生活情感电影,借助于全方位的网络营销,贩卖苦情,其实想想前几年的女性电影《失恋三十三天》《再见前任》,都差不多吧。远在1998年,洪晃就拍过女性电影《无穷动》,三个女人一台戏,编剧是女性作家刘索拉,女人们在一起啃鸡爪的特写镜头我至今还记忆犹新,我还记得那部电影观影时男人纷纷离场,我这个强迫症忍住不快才勉强看完那部电影,哪个时代也一样,都有那个时代的女性电影。女人有时候会拥有男人所无法理解的价值观,烦人的婆婆,出轨的丈夫,生病的孩子,阴险的闺蜜,这些都是长篇连续剧的必备元素,几乎每一个都能戳中一个女性的泪点,未婚女性即便没有这些,也很愿意为别人的不幸挥洒几滴同情的眼泪。

李焕英是一个平常的妇女,《你好,李焕英》也是一部平常的电影,它的票房好,我看不是水平高,可能只是胖子和爱笑的女孩运气都比较好吧!

向非 2021/3/5


本文由转载于互联网,如有侵权请联系删除!