一档节目的呈现,与其嘉宾选择、话题塑造以及价值立意等都有着密不可分的关系。
作为一档“综二代”节目,面对观众审美的急速变化,此次《追光吧!》在表面来看,是从“混龄男性艺人竞演综艺节目”到“致敬主题音乐竞演真人秀”的跨越。实际上,在节目定位更新基础之上,它实现了节目立意、创演形式、价值传播等多维度的扩宽。
第一,《追光吧!》在节目立意上,实现了从审美潮流到社会责任层面关注的跨越。
“去年我们第一次做男性艺人形象,回顾了中国流行文化圈,从最早的‘小虎队’的陈志朋开始到一些偶像演艺群体,来面对当下整个审美潮流或整体文化价值观的变化。今年提出‘致敬时代’,是因为意识到,无论是歌手还是演员,他们身上承载着更重的社会责任。他们塑造的角色或传唱的歌曲,会在全世界最多人口的国家产生千万级、甚至数亿万级的传播量。”
在采访之初,我们便意识到,对于总导演金磊来说,《追光吧!》的意义绝不是制造多么大的声量或打造几首歌曲,而是从社会利益层面出发,进行反向思考,作为一名内容创作者,我们能做些什么。
此次《追光吧!》在嘉宾选择层面,最为明显的变化是在聚焦演艺圈男性歌手与演员之外,加入了一些擅长舞蹈的艺人与国际艺人,嘉宾的多元促成节目的多元。
采访中总导演金磊透露,在初舞台表演之后,节目便会将真人秀与舞台创演结合起来。他表示:“我们去年想做成一个社会实验类型的节目,希望引起全民关注。今年,我们从聚焦男性演艺圈开始,希望投射到各行各业的人。因为时代就是个体,个体也在创造时代。”
可以说,《追光吧!》制作理念层面的更新,一方面实现了节目圈层影响力的扩展,另一方面从更大的国际视角出发,尝试构建更丰富的男性群像,触及更有深度的时代议题。
第二,《追光吧!》的创作过程实现了从人到作品,共同打破再重建的过程。
如果说去年第一次操刀《追光吧!哥哥》这样一档台网双播节目,总导演金磊有一些忐忑或放不开手脚的话,今年对于《追光吧!》的打造,他明显更加坚决。
在采访中,有两件事被总导演金磊称作是“令人兴奋的”,第一件是哥哥们不断更新的创作常带给他惊喜,第二件事,是他意识到哥哥们,他们自己在整个追光的故事中发现了新的自我。正如吴镇宇在节目中所说:来到《追光吧!》就是要把以往的,全部都放下。
“无论是歌手还是演员,相比较普通人来讲,公众人物身上承载着更多、更重的社会责任。”总导演金磊在采访中提及的这一观点,正是《追光吧!》从话题构建到内涵呈现一以贯之的理念。
他表示:“今年我们要通过3、4个月的社会实践,让嘉宾在节目中去进行自我蜕变,与当下的审美格局去完成冲撞与融合。透过每个人的变化,去折射出不同的力量,相信能够给予整个社会一种积极的思考”。
总导演金磊提到所谓“蜕变”,有两个层面值得探讨。
第一,哥哥们在正式开始追光之旅前将所携带代表自己“高光时刻”的物品封存,意味着放下从前的自己。
第二,录制过程中的真实职业体验与作品创作,将会达成新的自我,并实现由男性话题向社会共情的跨越。相信《追光吧!》将用真实贴近生活的真人秀表达,展现出男性的坚强与毅力,在一次次的竞技与挑战不可能中,实现对全民责任感的召唤。
从“舞台唱演”到“真人秀互动”
更丰富的视角与新鲜互动尝试
作为一档全民关注、全民讨论的综艺节目。如果说节目立意是一档综艺节目的内容前提,那么视觉呈现与叙事角度,则成为其骨架,起到支撑性作用。
第一,新舞台与新突破。
在这样一个综艺“大时代”下,为了保证节目品质与竞争力,视觉思考需要涵盖的层次必然要增多。
“我们突破了去年相对简单的舞台秀方式,透过实践真人秀让哥哥们深入地参与创作。后续节目中,哥哥们会迅速组成4个工作室,并以此为单位进行完全属于自己的创作。”
总导演金磊在采访中透露,在节目录制中,哥哥们都遇到了很大的挑战。例如,其中一个组合的哥哥们,年龄加起来是209岁,为了更好的节目呈现,他们平生第一次挑战了舞台上的威亚。
今年,《追光吧!》舞美设计的概念以“光”出发,打造了一条不断向上延伸的光路,令人耳目一新的同时,将“追光”的动态感融入其中。
在节目编排方面,观众可以看到更多街舞、说唱等潮流元素,打造出更多元的视听效果。此外,在后续节目中将会出现的淘汰赛制与踢馆机制等,想必会引发竞演多方之间的阵营对垒与交锋,呈现更多真实感与男性魅力。
“去年的节目呈现,主要依靠于哥哥们的一些技能,比较偏重个人能力与才华。《追光吧!》五大主题立意的融入,从作品的构思、歌曲的选择到编曲演艺的方式等,对哥哥们来说是更全面的考验。”
提到舞台作品呈现的差异,总导演金磊在采访中这样解释着,他表示要在很短的时间内拿出作品,其实并不容易。因此,导演组在录制过程中选择完全尊重哥哥们自己的思考,由他们自己来主导创作。
第二,更细腻的叙事。
“一个不热爱‘人’的人,不可能成为一个好的艺人”。
在整个采访过程中,始终可以感受到总导演金磊基于当下社会的思考。他表示:“3、4个月的时间是很短暂的,作为一个真人秀来讲,我们只是浓缩他们的一种职业状态或生活状态,他们作为这个职业,应该去拥抱这个时代,拥抱这个时代的每一个老百姓。”
因此,我们关注到《追光吧!》在个人性格与人与人之间关系的建构上,呈现得更加生动。例如,上场前吴建豪因紧张不断喝水、吴镇宇一人专心打坐、张卫健暖心安慰刘也等细节,不仅增加了节目的趣味,更会使节目因为这些生活化的、偶发的内容给观众带来可信感与亲近感,形成情感共鸣。
由此,哥哥们让观众意识到,他们的性格是真挚的、是谦卑且有些羞涩的,也是不吝啬互相鼓励的。也相信伴随后续更多真人秀内容的播出,这些触动人心的小细节会更加丰富。
从“旁观”到“成为”
更深度的思考与更广大的综艺格局
什么是“光”?
在韩宇看来,这道“光”是心底的光荣;在那吾克热-NW眼中,这道“光”是光明;在张卫健心里,这道“光”是光华……延续上一季《追光吧!哥哥》“追光而上,寸步不让”的节目理念,今年《追光吧!》提出“追光而上,致敬时代”,具有更广泛的内涵。
总导演金磊表示:“我们今年感受到的‘光’,第一层是属于自己内在的心灵之光,相信这种心灵之光映射到每个中国老百姓身上都是一样的,那就是社会当中的自我价值。第二层面,所有的艺术作品都来源于生活,根植于生活,所以我们要深入到生活体验中,透过实践与创作去表达精神背后的那个群体。于是,我们去打造了五个大的主题。”
五大主题,从致敬体育精神的生命之光、致敬人民子弟兵的热血之光、致敬中华文化的传承之光、致敬普通劳动者的奋斗之光到致敬进击太空精神的探索之光。相比较一些年轻导演,国际新闻专业背景出身的金磊,在社会价值的使命感方面,明显更加强烈。或许是年龄与兴趣使然,他为《追光吧!》注入了五大核心,达成硬核的节目制作态度,选择将理念融入常规唱演的表现形式,将“光”的意义不断扩大,它是光明、力量,也是社会凝聚力。
“这几年影视行业与流行文化的发展突飞猛进,大家越来越感觉到一种自信。在这种自信当中,要分两个状态来看。一方面是动的,是要去激发自己的创造力,当整个世界的优秀文明跟我们对话的时候,我们要去表达。另一方面是静的,是我们自己要静下心来,要找到每一个从业人员的精神内涵。这一次,希望哥哥们的行动力与思考会鞭策到所有人。”总导演金磊补充到。
在“他综艺”的发展初期,创作者一边探究观众喜好,一边对男性题材不断研究和试探。
如今,此类节目不断涌现,《追光吧!》尝试跳脱出性别框架,找到基于人性共性的力量,强调人物体现出来的信念感和价值感,致敬时代奋斗者,践行综艺节目的责任感,具有积极正向的引领作用。
“从事文化艺术的群体,从最早的歌手也好,慢慢到演员、导演,每一个群体的生活状态甚至生命状态,都是一种奋斗状态。无论这个群体是什么样的,他们都要不断蜕变,不断归零,不断找到新的自己。我觉得这样的表达是有价值的。”
总导演金磊在剖析节目的情感价值之外,还提到后期将会播出的《追光吧!》,哥哥们的每个双人秀都是在致敬一个在当代真实的英雄人物,比如前段时间微信刷屏的,努力保护一个小女孩的叫做杨科璋的消防战士等。这也是他心中,专属于《追光吧!》的独有表达。
透过这次采访,我们不仅看到了一位综艺导演对于节目创新的审视,更了解到一个中年男人基于社会发展的思辨。
相信好戏才刚刚开始,后续《追光吧!》系列专属大电影也将会与观众见面。更多元男性气质的呈现、不同性别审美带来的差异感受、五大主题打造与常规唱演的结合,都为《追光吧!》带来诸多看点、未知与挑战,也成就着它的魅力所在。
采访问答:
· 传媒内参:目前对于节目热度,是否有一些预判和期待?
· 总导演金磊:很难说热度有多热,只能说我很期待。一档节目的热度与被比较,都是我们在创作过程中绕不过去的,但是我们希望慢慢能形成自己创作的风格和特点。我们更关注的是哥哥们在感受每一个时代群体的时候,他们内心的思想活动与表达。我希望大家多方面去点评他们的创作,看他们的每个作品是不是能够打动人心。
· 传媒内参:请您介绍一下《追光吧!》的主创团队,是不是以男性制作人为主?大约是怎样的年龄段?
· 总导演金磊:《追光吧!》整个幕后团队的组成80%都是女性。目前带队的队长大多是70后、80后左右的男性,核心的编导与真人秀导演,大多是85后、90后。
· 传媒内参:通过《追光吧!》这个节目,您希望展现的是中国现代社会中什么样的男性特质?
· 总导演金磊:我希望去传递一种“暖光”,这次我们坚持一种“正在进行时态”的创作,去浓缩到不同职业中的一种神圣感与使命感。我觉得现在的男性都应该去传递一种温暖,而不是简单的自我的蜕变和成就。