无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

英国十大电影学院排名一览表实用篇一

这个专业就是研究电影学的理论知识的，开设的课程多为电影美学，电影史，电影制作等等，如果你的梦想是成为电影影评人，在学校里学到的知识将为你梦想添砖加瓦。（需要很强的英文功底和写作功底）不需要作品集。

2.编剧/创意写作：

顾名思义，这两个专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。现在编剧的收入十分可观，不少编剧可是拿着比演员还高的酬劳。如果你之后不想做编剧，你想从事其他的从事文字工作，在这里学到的知识也算是很好的锻炼和积累。（需要很强的英文功底和写作功底）不需要作品集，需要英文剧本或者英文写作样本。

3.电影制作：

所谓实践出真知，这门专业可是一部电影诞生的重头戏，这个专业又细分为下面几个方向：导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。同学们在这门专业中能接触到的将是电影产生的整个过程，如果你的梦想就是做导演的话就请来这个专业~需要作品集。

4.电影摄影：

这也是个实践型。专业课程包括电影剧本创作、电影剧本分析、电影拍摄程序安排、电影特技、演员影视表演指导和电影历史学。需要作品集。

5.电影表演：

英国大学开设戏剧表演专业的院校有许多，戏剧表演文化底蕴深厚这点大家肯定也都了解，像莎士比亚，王尔德等，还有首个获得诺贝尔文学奖的剧作家品特，一方水土养一方人嘛。需要表演类作品集。

6.数字视频：

同学们需要学习的有两个方面，一是制作影片，然后通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。另外是为数字拍摄的节目提供特效处理。比如广告，mtv 和短片。现在 3d 电影发展迅速，所以这方面的人才需求也会越来越高。分学校，有的需要有的不需要。

英国十大电影学院排名一览表实用篇二

南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学。南加州大学电影艺术学院，成立于1929年，由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建。南加州大学电影艺术学院引领着电影、电视制作、电影教育和学术研究等各个方面。其毕业生多为各专业院校的学者、艺术家、技术人员、编剧、导演以及电影工业的行政人员。

2.纽约大学

纽约大学的提斯克艺术学院是全美最好的艺术学院之一，而下属的电影学院培养了大量的奥斯卡奖得主，包括马丁·斯科塞斯、斯派克·李、乔·科恩等杰出电影人才。中国台湾的导演李安就毕业于纽约大学。拥有优异的师资，除了培养学生严格的学术训练之外，更注重培养学生的实践能力。

3.加州大学洛杉矶分校

加州大学洛杉矶分校的戏剧、电影和电视学院于1947年创立，由于毗邻好莱坞的地理优势，ucla吸引了不少电影拍摄与制作。培养出了众多的影视界名人，如《教父》的导演弗朗西斯·福特·科波拉、演员詹姆斯·迪恩、尼古拉斯·凯奇、詹姆斯·伍兹等。教授们大多是业内有所成绩的电影人，上课认真负责。

美国电影学院人称电影人的摇篮，总部位于美国加州洛杉矶，自1967年成立以来，已成为世界顶尖电影学府之一。美国电影学院只开设研究生阶段的学位教育，且只开设导演、编剧、制片、剪辑、 美术和摄影六个电影制作生活流程中最重要的专业。美国电影学院不仅培养影视界人才，还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等奖项。

5.哥伦比亚大学

哥伦比亚大学电影专业研究生阶段分文学硕士（ma）和艺术硕士（mfa）两个方向，文学硕士（ma）多为一年到两年的film studies（电影学）方向，主要学习和研究电影理论知识。而艺术硕士（mfa）专业为 mfa film production（电影制作），此学位主要从事电影制作、写作、导演和后期工作。此外，学生在本科阶段，可以到电影公司实习，还可以参加cusa大学生电影公司（cufp）。

6.查普曼大学

查普曼大学离洛杉矶很近，这意味着它可以接触到众多好莱坞顶级的客座讲师。最近的演讲者有： netflix公司的ted sarandos （有一个儿子在这所大学）， 前索尼电视台总裁史蒂夫·莫斯科 （他的两个儿子都在这所大学），前索尼影业首席执行官迈克尔·林顿， ampas首席执行官 dawn hudson， 制作人nina jacobson和导演jon favreau以及bryan singer。

7.加州艺术学院

加州艺术学院下属的电影与影像学院（school of film/video）以独立、有个性及创意的纯艺术电影制作为教学哲学，注重培养学生的创造性思维，强调个人情感的表达和延伸。该校一直致力于培养具备艺术家气质的电影人才。

8.洛约拉马利蒙特大学

洛约拉马利蒙特大学的班级规模很小（师生比例1：12）。洛约拉和行业内很多公司合作，有超过400家的合作伙伴公司（包括迪斯尼、索尼、nbc、派拉蒙），约一年给100名学生提供实习。

9.爱默生学院

爱默生学院创立于1880年，主校区位于美国波士顿市中心的剧院区。由于专致于传媒和人文专业， emerson college被划为美国大学的文理学院类别，也是美国北部极其少数提供传媒和电影方向研究生学位的大学。爱默生学院主校区拥有vr实验室，同时在la的卫星城校区也有vr电影课程。但最吸引申请者的还是这所小型文理学院的实习项目，通常这些项目与顶级好莱坞制片人和工作室合作，使学生有一线工作的经验。

10.卫斯理安大学

卫斯理安大学自1969创办了电影专业并任教以来，她一直是卫斯理安电影学院的基石和主要的吸引力。著名校友：michael bay（变形金刚）， joss whedon（复仇者联盟）， carter bays & craig thomas（老爸老妈浪漫史），akivagoldsman（美丽心灵，达芬奇密码，奥斯卡编剧奖得主）。

英国十大电影学院排名一览表实用篇三

国外艺术电影院校对申请者提交的作品要求各不相同，但每个院校都希望从申请者的作品集中清晰地感受到学生的艺术潜力，而非一味地表现自己的作品“多”，有的国际顶级艺术院校面试官直言：作品集在精而不在多！因此不是作品越多就占优势的哦。

要知道艺术类的作品集并不是简单的将作品进行罗列排序，优秀的作品集一定是将作品经过逻辑整理，精致排版之后完整呈现。电影专业的作品集当然也不是提交简单的短片，每个完整的故事作品，在你的“故事式”或是“电影式”的作品集中，表达中心的灵魂，提现此阶段的艺术理念，当然这些需要在符合院校短片要求的前提下。用艺术的理念来连系你的作品，每一个作品的不同表现则是你艺术风格的直观表达，不能使用作品的堆砌，要提现出你对专业的理解及深度和广度。

3.短片作品切勿太过花哨

国外电影艺术院校在公布录取条件的时候会标明，电影短片的时长在规定的时长内，一般顶尖院校的要求为5-30分钟不等，本科和研究生的要求也不一样。因此学生们要仔细做好调查，并非每所院校的要求都一样，不同的院校修改不同的作品提交，这也是学生们在申请时容易忽略的一点。

院校在选择录取学生的时候，都会希望申请者在作品集中展现多元化的能力，可以展示专业能技能、独特的思维方式、创作作品时候的收获等等。总之，该展示丰富的自己就要多方位的展现，可以在招生官面前浮现一位性格鲜明，并且专业能力超强的形象。但是不能太过哗众取宠，在作品中表现的手法花里胡哨，或者提交一份制作上学生能力达不到而接近完美的作品。这样的作品对于找谁管来说并不是一部好作品，他们看中的是学生的可塑性，而并非需要各方面困定思维的“老手”。

3.结合中西元素 勿摒弃国内元素

接触很多电影学生，一开始他们在表达想法的时候会刻意的不加入国内传统元素作为作品题材，学生认为申请国外的艺术院校应该迎合国外前沿的艺术理念，而非表达国内传统风格。

中国元素在国际上的地位愈来愈高，中国之美也越来越受艺术人士的认可与喜爱。对于国际面试官来说，他们更希望从申请者身上看到中国艺术元素，并不是因为去国外研修而摒弃中国式艺术风格，要做到的是合理的融合。

4.实事求是 勿过度美化申请材料

想在招生官和面试官前刷个人的存在感，过度美化申请材料或面试材料，这种低级的错误希望所有学生永远不要犯！保持实事求是的态度做申请材料，是每个申请者必备的品质。就电影申请者来说，一份很好的短片作品、一篇出色的命题写作、一份漂亮的gpa成绩、一封国内行业人士含金量的推荐信，这些招生官注重的部分已经是一份非常优质的牌面了。

英国十大电影学院排名一览表实用篇四

gpa也就是课程平均分，排名提供班级排名即可。理想的数据是gpa3.0以上，排名在10% 以内。这是两项评估学生基本学术能力的最基本指标，一定要认真对待。

二、toefl和ielts

申请世界级的名校，美国留学条件toefl成绩是必须的，大多数大学的托福录取要求是100，但理想的分数在105分以上为宜。

需要引起大家注意的是，虽然很多大学的toefl最低要求100，但没有达到此分数的学生，依然有机会申请美国名校。美国大学的录取很灵活，不会根据某一项分数而随便拒绝一个学生。

现在绝大多数美国名校开始接受ielts 分数，要求均在7.0 以上，此分数大致相当于toefl100 。由于ielts 每上升0.5分的难度相对较大，要获得7.5及以上成绩实属不易，因此专家建议希望申请名校的学生参加toefl考试，而且申请的选择余地也更大。

三、文书写作

文书写作时整个申请的灵魂，美国大学很注重学生的个性，而文书是反映个性的最直接窗口。在实际写作文书时，一定要根据申请者的自身条件和实际情况来写，文书应该有一个清晰的思路，就是将学生描述成一个什么样的人，这其实就是申请材料的灵魂，所有相关的essay，cv 以及推荐信 都要围绕灵魂来展开。

essay 的写作方向是宜大不宜小，以小见大，切忌夸夸其谈，没有具体的内容，或者做无病呻吟；当然了，如果申请者有特别震撼人心的经历，表达得当，那绝对会给admissions committee 留下深刻的印象。但是essay 所写的内容或者表达的感想一定要真实，虚或实在阅人无数的admissions committee眼里是一目了然的。

cv根据自己的实际情况和申请目标要针对性地写作，尤其对于专业申请方向的相关经历，可以着重强调；对于经历平淡的学生，可以适当添加相关校园和社会活动素材，一定要合理体现，切忌夸大其辞。rl 的写作就相对灵活了。

根据学生和推荐人交往的过程和内容写作，但需要注意的是，推荐信要围绕灵魂展开写作，最好以具体的事例描述为主，这样更具有说服力；推荐信也要避免一味地夸奖，甚至可以适时地说明学生的某一方面不足。但推荐信的内容千万不要和个人文书有任何冲突的地方。

四、作品要求

作品集是申请材料里的重头戏。包括影像作品（短片或摄影）、剧作作品（剧本）和文章作品（影评、essay或研究报告）。

具体要求参考申请院校的相关专业要求。这是整个申请中需要花最长时间去准备的部分，是判断一个申请人专业能力的最有力材料。如果没有相关经验，建议可以先自学，适当求助专业人士，多练习多实践，争取做出能够体现自身独特性和创造力的作品。

五、关于费用

除了这些花费以外，拍摄毕业作品的钱也是一笔需要考虑的支出。再加上美国电影学院很少设置奖学金项目，且一般都不针对国际学生，所以资金方面也是申请人需要好好考虑和准备的。

英国十大电影学院排名一览表实用篇五

创办时间：1929年

南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，在电视、电影、动画、纪录片领域都建树颇高。南加大校友获得奥斯卡奖数量同样居全美第一，包括电影行业的艺术家、技术人员、编剧、导演等。

创办时间：1965年

美国电影学院是一所非营利性质的学院，由美国国家艺术基金会创建，且独立运作。学校提供传媒科学与工程、编辑、制片等课程，教师都是来自相关行业的精英，被称为“电影人的摇篮”。

3. la femis

创办时间：1926年

la femis，法国高等国家影像与声音职业学院，是法国乃至世界享有极高声誉的精英电影学院。该学校入学需要跨越极高的门槛，摄影、编剧、导演、美术、制片、剪辑各招6名，且对外国留学生收取高额学费。

创办时间：1965年

世界电影教育重要基地之一，是培养奥斯卡奖得主最多的院校——先后产生过19名奥斯卡金像奖得主。华人导演李安、好莱坞导演之父马丁·斯科西斯、全能型导演伍迪·艾伦等著名导演和电影人都出自该校。

5. 加利福尼亚大学洛杉矶分校

创办时间：1919年

加州大学洛杉矶分校是美国最好的公立大学之一，诞生过许多电影艺术人才，有“美国公立大学电影天堂”的美誉。因为坐落于洛杉矶，且毗邻好莱坞，对所有电影电视拍摄都十分便利。

6. 加州艺术学院

创办时间：1961年

作为世界艺术学排名前十的大学，加州艺术学院位于美国洛杉矶，由华特·迪士尼投资成立的非赢利性高等艺术学院，被称为“迪士尼背后的种子工厂”，从该校走出的学生大多都成为当今动画、电影产业的著名人士。

7. 查普曼大学

创办时间：1861 年

查普曼大学以电影专业闻名全球，该校的道奇电影艺术学院位居世界前列。该学院不仅有世界电影学院中第一的硬件器材，而且利用与好莱坞的紧密联系，给学生提供大量的创意和实践机会。

8. 伦敦电影学院

创办时间：1956年

伦敦电影学院是欧洲极负盛名的一个非盈利慈善组织，只对希望获得硕士或博士学位的研究生开放。全校仅有220名学生，其中60%来自英国以外国家及地区，这种分符合国际电影技术院校的办学风格。

9. 哥伦比亚大学艺术学院

创办时间：1754年

哥伦比亚大学位于美国纽约曼哈顿，是一所世界顶级私立研究型大学。该学校的艺术学院电影系有相当高比例的优秀编剧和导演，如凯瑟琳·毕格罗、丽莎·查罗登科、詹姆斯·曼高德等。

创办时间：1967年

英国国立电影电视学院是英国唯一一家自有电影摄影棚和电视摄影棚的创意教育机构，专注于研究生培养。该校始终不懈挖掘全球顶尖创意人才，每年创意界至少100部电影出自该校在读生。