历史建筑改造的博物馆 / 国家公园里的生活记忆 / 自然与艺术的结合 / 博物馆旁的特色小径

在这次法国的国家公园考察之旅中，有一个环节出现在每个国家公园的考察线路之中，并且带给我们深深的感动，它便是在每个国家公园中被精心安放的博物馆。严格来说，博物馆只是一个统称，在国家公园中我们遇到的，更多是与游客中心或其他服务设施结合的小型展示空间。它们零散分布，在国家公园优美的自然风光之外，向我们讲述着有关公园更为多元的故事。在这次回顾里，我们希望能带你一起再次回到这些让人印象深刻的博物馆现场……

01

记录区域历史的红房子：

塞文山脉博物馆

在进入塞文山脉公园之前，我们被推荐一定要前往位于入口Saint-Jean-du-Gard圣让迪加尔小镇中心的一栋建筑。那是一栋占地面积只有3600平方米、有着矩形砖墙的三层红色工厂建筑，外表平凡然而历史悠久——当地人亲切的称之为“Maison Rouge（红房子）”。从2002年开始，历时十五年，“红房子”最终被改造为Musée des vallées cévenoles塞文山脉博物馆。如果要认识塞文山脉公园的自然环境变迁和人文历史的发展进程，这里是不可多得的一处场地。

▲“红房子”塞文山脉博物馆，作为历史建筑，博物馆的改造进度很慢，从启动计划到建成历时15年，直到去年（2018年）三月才正式开馆。©NEWECO新生态

18世纪中，盛行农业和畜牧业生产活动的圣让迪加尔小镇里，居民以种植庄稼和饲养动物为生，他们的农场里有随处可见的谷物、葡萄酒、蜂蜜、水果、绵羊和猪。因为当地适宜的气候与土壤环境，种植具有广泛食用性的栗子树和栽培蚕桑成为了他们的主要生产活动之一，而这些农业活动的主要产物——“面包树”（栗子树）和“金树”（丝绸），渐渐也成为了塞文山脉传统农业文化的两大核心。

发展至1856年，圣让迪加尔小镇的4,450名居民中有1,090名女性和150名男性都从事着丝绸工作，丝绸纺纱成为了小镇的主要生产活动，他们种植了40余万棵桑树，然后将其桑叶喂养蚕，制作丝绸。23家纺纱厂也随之出现并逐渐活跃起来，其中，以栗子树木为主要建筑材料的塞文山脉公园博物馆前身——红房子纺纱厂便成为了法国的第一家工业丝纺厂。

▲参观博物馆中，眼前的这部纺纱机勾勒了法国丝绸厂的历史。在这个工业丝纺厂里，法国第一次采用著名的Gensoul工艺制作纺纱。©NEWECO新生态，©Musée des vallées cévenoles官网

在经历了十多年的扩展、停滞、收购、翻新、创新等发展后，1965年1月，红房子作为法国南方最后一家丝纺厂永远关闭了它的大门，法国丝纺业随之消退。

2002年8月，为提高文化设施和旅游业在塞文山脉地区的影响力，Grand Ales艾尔斯集团收购了这座红房子，并以欧洲国家博物馆、文化事务部、朗格多克-鲁西荣地区委员会、加尔省总委员会、国家服务机构（法国文化和博物馆部）、圣让迪加尔公社等为合作伙伴，成立了指导委员会，开始了由博物馆创始人Daniel Travier丹尼尔·特拉维尔领导的塞文山脉公园博物馆改造项目。

我们抵达的时候，这座博物馆刚刚经历完长达15年的改造工程，重新开放还不满一年。改造后和结合了自然与人文元素的塞文山脉博物馆，主要分室内的物品展示区和室外的药用植物花园两大区域。其中室内展陈区展示了半个多世纪以来由收藏家兼策展人丹尼尔·特拉维尔收集的数以千计的收藏品，涵盖了塞文山脉乡村生活的各个方面：家具（雕刻橱柜）等生活工具，纺纱厂生产的丝袜、领带和袜子等历史传统物品。植物花园则种植了约150种的民族药用植物。

▲博物馆分为室内的展陈区以及室外的植物园。©NEWECO新生态

▲博物馆的建筑、设施设计均以低调的红色、黑色作主色调，统一博物馆主视觉。©NEWECO新生态

▲承载着历史变迁的板栗木结合现代抛光混凝土的外墙，赋予了建筑的现代设计感。©NEWECO新生态

博物馆很注重场景化的还原与解说，并且会在严格考据的基础上赋予场景大量的细节，从而使场景变得耐看，让观众沉浸其中——在参观博物馆的过程中，我们经常会遇到在一个展项前伫立很久的游客，认真细致地阅览每一项展品以及介绍。

▲博物馆展览从10000年前的石器时代开始，引导游客慢慢走进塞文山脉公园的传统生活世界。©NEWECO新生态

▲展墙上以图片形式展示塞文山脉的传统与现代，畜牧业与生物多样性。©NEWECO新生态

▲座位旁边的多媒体声控解说装置会根据游客动作自动播放，同时设有多功能按钮方便游客操作，增加场地互动性和观众体验感。©NEWECO新生态

▲博物馆内设计了极具细节展示橱柜、陈列柜和放置在壁龛中的传统物品，并配合设置利于游客阅读体验的解说设施。©NEWECO新生态

▲17～18世纪，塞文山脉的家庭日常生活用品来源之一是家庭成员的嫁妆，博物馆重现了当时家庭生活的内部结构，展示家具、摆设等日常用品和它们不同的功能。©NEWECO新生态

▲博物馆中设置了带有镂空玻璃面板的展柜，在展柜中铺设桑叶并养蚕，向游客展示塞文山脉地区独特的养蚕文化。©NEWECO新生态

▲博物馆在欧洲深受欢迎，当地各种机构经常组织参观博物馆活动。©Musée des vallées cévenoles官网

▲除了常设展，博物馆也会定期举办临时展览。上图为2019年4月4日至7月21日举办的《Design en Cévennes》展览展出的玛雅和皮埃尔·波林设计的椅子，这把用工业生产新材料、合成树脂等环保材料作原料并设计的椅子极具塞文山脉地区特色。©Musée des vallées cévenoles官网

某种程度上，在我们的整个参观中，塞文山脉博物馆扮演了具有和国家公园不相上下影响力的角色。除保留了历史建筑特征外，这里还融入了当代博物馆的空间风格，通过10,000多件有关塞文山脉地区历史传统、社会变迁和代表当时经济生活、技术特色的物品展示，重现了当地居民和工匠的传统日常生活。这种对塞文山脉地区社会文化变迁的系统梳理，为我们理解国家公园的价值提供了更为多义的背景解读。

02

自然、艺术与生活的结合：

卡玛尔格博物馆

在上一期的推文中，我们已经介绍了位于法国南部罗讷河和地中海之间的卡玛尔格湿地公园。淡水与咸水在此汇合，造就这里特殊的生态环境，加上人类活动的影响，卡玛尔格湿地的生态处于急剧变化中。为保护和延续这处独特的自然和文化遗产，当地政府将一座旧农舍改造成了Musée de la Camargue卡玛尔格博物馆，向公众展示19世纪以来罗讷河三角洲人类活动与湿地的故事。

▲卡玛尔格博物馆地理位置。©Musée de la Camargue官网

▲19世纪卡玛尔格地区典型的农业生活。©Musée de la Camargue官网

1970年，卡玛尔格湿地公园成立。1973年，卡玛尔格地区自然公园基金会收购了一座旧羊圈农舍，这处农舍所在的古老农村——Pont-de-Rousty蓬迪鲁思提，正是卡玛尔格的中心区域，并在此建立了公园的行政总部及卡玛尔格博物馆。博物馆展示了19世纪卡玛尔格地区的种植、养殖、狩猎、捕鱼等传统农业生活，以及20世纪以来的水利工程、葡萄栽培、海盐生产等经济活动。

1978年，卡玛尔格博物馆正式对公众开放。因其独特而完善的展览模式及背后所传递的卡玛尔格的故事，博物馆获得1979年的European Museum Award 欧洲博物馆奖。

2013年11月，重新布置后的卡玛尔格博物馆再次开放，并由卡玛尔格地区自然公园管理协会管理。在羊圈农舍的原始框架下，博物馆设计了创新的互动装置，通过传统和当代艺术作品的展示，以声音和视频等新媒体，赋予展览一个全新主题——“随时间推移的水上卡玛尔格”。

▲改造后的卡玛尔格博物馆。©Musée de la Camargue官网

▲博物馆内部展陈设计。©Musée de la Camargue官网

▲博物馆用照片墙和展柜等形式，展示了20世纪卡玛尔格自然景观、经济和社会等方面的变化。©Musée de la Camargue官网

“（改造后的）卡玛尔格博物馆，我们尝试用不同的互动方式为成人和儿童都带来趣味性的参观体验，特别是结合老建筑的空间设置柔和的灯光，营造平静的空间氛围，让观众更好地融入和沉浸在卡玛尔格的世界中。”访谈中的博物馆的负责人说道。“我希望这个博物馆的图像、声音、电影、服装，都能让你真实地看到和感受到卡玛尔格这个独特的世界和她的故事。”

▲陈列在博物馆入口处的旧羊圈农舍模型。©NEWECO新生态

▲游客可以在带有三角洲地图的大型互动电子屏上根据主题进行导航。©NEWECO新生态

▲博物馆里会设置小界面的播放器搭配耳机和小椅子形成一个小型的学习空间，同时不影响周边游客的看馆体验。©NEWECO新生态

▲博物馆全年都有展览，放映，辩论和主题参观博物馆等活动，用各种不同而有趣的方式展示卡玛尔格文化。©Musée de la Camargue官网

2019年，卡玛尔格地区自然公园基金会联合了南普罗旺斯-阿尔卑斯蓝色海岸地区文化部、阿尔勒社区、卡玛尔格委员会等机构，对博物馆进行扩建，新入藏了不少展品，同时增设临展区、接待区和博物馆书店、商店等服务设施。

▲博物馆的文创商店。©Musée de la Camargue官网

博物馆的负责人向我们介绍，卡玛尔格是生态特别脆弱的地区，因此，通过不同的途径和行动，加强游客的环保意识，促进更多人关注罗讷河三角洲，保护该地区的物种多样性，正是他们的目标。基于这样的考虑，博物馆最终把游客从室内引回到户外的湿地中。馆方在紧邻博物馆边的湿地上，改造出一条贯穿农业活动、庄园、庄稼、稻田、牧场、沼泽地、芦苇床和居民小屋的3.5公里的博物馆小径，并设置相应的解说牌、信息点和观景台，让游客走近湿地，感受湿地与自然、艺术和生活结合的力量。

▲卡玛尔格博物馆与边上小径的分布示意图。©Musée de la Camargue官网

▲博物馆小径的沿路风景及设施。©Musée de la Camargue官网

博物馆小径是我们的考察中印象很深的一段体验。卡玛尔格博物馆里跨越时空的文献历史，与现场的湿地景观奇妙地叠加在一起，每一处看似独立的解说信息被置于故事场景之下后变得更有联系和可读性。在这里，湿地不再是一种简单的被定义和传递的概念，而成为每位来访者可以去理解甚至结合个人的经验去丰富的“有生命的场所”。

▲在博物馆小径的起点，艺术家Tadashi Kawamata用木材制作了一个名为Horizons地平线的观测台，游客可在此登高远眺附近的农业景观。©Musée de la Camargue官网

03

17世纪的植物园：

凡尔赛宫的另一面

在我们的行程中，Château de Versailles 凡尔赛宫看似和湿地公园或国家公园无关，但这座与自然和艺术相结合的古老城堡也给我们带来不少惊喜。凡尔赛宫位于法国巴黎西南郊，距巴黎约20公里，1个小时的地铁车程。这座古典主义风格的城堡和历史遗迹始建于1624年，是在一片森林和沼泽荒地之上建立起来的。当时正处于文艺复兴活动结束的17世纪，法国王室反对使用公元5～15世纪时期盛行的僵化的哥特式建筑风格，而采用了把古典建筑元素通过曲线、动感、强烈色彩等诡异的方式组合起来的巴洛克式建筑风格，以满足他们炫耀财富和追求神秘感的需求。走在凡尔赛宫的每个角落，无处不感受到这种强烈的“炫富”气息。

▲1624年，法国国王路易十三以1万里弗尔（约现代人民币15,245元）的价格买下这片荒地，修建成国王办公、接待和居住的宫殿。©Wikipedia

▲1682年至1789年，经过路易十三、路易十四、路易十五和路易十六四代国王不断的修缮和扩建，凡尔赛宫成为欧洲豪华的宫廷，其奢华宏大、庄重雄伟兼具有古典主义的巴洛克和洛可可式建筑风格在17～18世纪的欧洲引起风潮。©Château de Versailles官网

▲你知道吗？公元5～19世纪时期的欧洲以哥特式（法国巴黎圣母院）、巴洛克式（法国凡尔赛宫）、洛可可式（法国苏比兹宅邸）为他们的主要建筑风格。©Wikipedia

拥有815公顷面积的凡尔赛宫，几乎是世界上最大的宫廷园林，其园林结构如园内道路、树木、水池、花圃、喷泉等均呈几何图形，都有统一的主轴、次轴和对景，整齐划一。此外，园林植物种类繁多，包括来自西班牙、葡萄牙和意大利等国的橘子树、柠檬树、棕榈树、黄杨和法国梧桐等历史悠久的植物。漫步园林中，在建筑与自然的和谐共融中，我们感受着这里独特的艺术创作灵感。

▲凡尔赛宫有93公顷面积的皇家花园。©NEWECO新生态

▲园林中种植着从世界各地引进的400余种植物，如凤梨、香草、咖啡树等。©NEWECO新生态

▲这座宫苑曾经还有一个动物园，园中豢养着从世界各地引进的野生动物和鸟类，以供皇室的消遣和娱乐需求。©Château de Versailles官网

彩蛋

说起注重自然与艺术文化结合的法国博物馆，同样另人印象深刻的当属“美术馆之都”巴黎了。这次，新生态的美术总监也带领我们参观了随历史发展的收藏不同年代艺术品的知名艺术建筑，共同感受来自欧洲的自然和艺术的熏陶。

Musée du Louvre 卢浮宫位于法国巴黎市中心的塞纳河右岸，其前身是建于12世纪末的古典主义风格法国王宫。1793年，这座占地面积约198公顷，呈U字形的宫殿建筑群正式成为卢浮宫博物馆，博物馆主要收藏自文艺复兴开始的西方艺术，是世界上最重要的艺术博物馆之一。

▲卢浮宫博物馆。©Musée du Louvre官网

▲卢浮宫主要收藏1860年以前的35,000多件艺术作品与考古文物，其中包括卢浮宫三宝：“胜利女神像”石雕、“断臂维纳斯”雕像和《蒙娜丽莎》油画，及其他著名杰作。©NEWECO新生态

Musée d’Orsay 奥赛博物馆位于法国巴黎市中心的塞纳河左岸，斜对面正是卢浮宫。占地面积5.7公顷的奥赛博物馆是法国巴黎的近代艺术博物馆，收藏了法国古典艺术过渡至现代艺术时期的艺术品，是印象派艺术的宝库。

▲奥赛博物馆原本是建于1900年的火车站，1939年车站关闭，1978年车站被列为受保护的历史建筑，1986年改建成为奥赛博物馆。©Musée d’Orsay 官网

▲奥赛博物馆主要收藏从1848年到1914年间的西方绘画、雕塑、家具和摄影等4,700多件传世名作。其中包括流派大师辈出的时代里梵高、莫奈、高更等印象派画家的作品。©NEWECO新生态

Centre Georges-Pompidou 蓬皮杜中心位于法国首都巴黎的Marais区，与Notre-Dame de Paris巴黎圣母院相距约1公里，是一座有10公顷占地面积的“高技派”后现代艺术博物馆，与卢浮宫、奥赛博物馆并称为巴黎三大艺术博物馆。但与卢浮宫、奥赛博物馆不同的是，蓬皮杜中心主要收藏了从二十世纪初发展起来的野兽派、抽象派、立体派、未来派、表现派、超现实主义等现代主义艺术家的作品。

▲1969年的法国总统乔治·蓬皮杜为了纪念其带领法国在第二次世界大战时击退希特勒的戴高乐总统，倡议兴建一座现代艺术博物馆，进行了长达8年的工程后于1977年正式开幕。©NEWECO新生态

▲蓬皮杜中心拥有1905年至今的超过100,000件，包含现代派的毕加索、野兽派的马蒂斯、抽象派的康定斯基和蒙德里安等在内的现代艺术家的作品。©NEWECO新生态

特别鸣谢 Maa Studio

马芷宁、Johanna 提供全程策划与协调工作

联系邮箱：yma.mars@gmail.com

*本次活动最终解释权归NEWECO新生态所有

策划：成国强

文案：何楚欣

设计/排版：何楚欣

图片处理：何楚欣